Якось минулого року я зависла на корейському кіно… подивилася тоді «Гензель і Гретель», потім – «Задзеркалля» і понеслося на півроку, і закінчилося на «Помсті Куміхо».
Цього року якось так сталося, теж абсолютно неочикувано, що я почала дивитися індійське кіно. Читать запись полностью »
Листая Википедию и почитывая историю фантастики в кино, пришла к фильму «Облик грядущего» по Герберту Уэлсу (Things To Come, 1936).
Этот фильм часто сравнивают с ланговским «Метрополисом». Сравнивают, противопоставляя. И критики и сами создатели фильма. Мол, у Ланга уродские небоскребы и галимые роботы, а нам надо сделать все совсем не так.
Кстати, в экранизации «Детей Арбата» Андрея Эшпая , в самых первых минутах упоминают этот самый облик будущего Герберта Уэллса. Но, это так, к слову…
И мне стало интересно. Я очень люблю «Метрополис», люблю Бригитту Хельм в роли Марии/псевдо-Марии, люблю творчество Ланга от раннего доступного к просмотру до вестернов. Мне нравится показанный технократический Молох в технократическом городе, его роль и значение, потому что я узнаю наш мир в этой картине почти столетней давности. Эту клубную жизнь и подпольных активистов «из народа». Хотя в 30-х скорей всего в этих активистах кому-то виделись большевики а-ля рюс. Мне нравится, что в «Метрополисе» показали закономерность катастрофы и необходимость поиск компромисса между бездушной технократией и «сердцем». Читать запись полностью »
Совершенно случайно посмотрела фильм Владимира Котта и Ко «Охотник» (2006) про Ладимира-охотника, которого может позвать на помощь любой невинно осужденный товарищ.
Охотник (2006)
Фильм очень понравился. …Зимой у меня пошла волна фильмов 2000-х годов. В том числе посмотрела и «Красную шапочку» (Red Riding Hood, 2011) и «Тора» Странное дело. не могу найти ссылку на фильм, но это не тот Тор, который вышел в апреле. И оба фильма понравились по одной же причине. При всей блокбастерности в них есть что-то. чему веришь. Атмосфера? Красная Шапка – сделана в стиле «как это было на самом деле», захватывает. как будто давно знакомая история просто обрастает деталями, будто раньше знал что-то по рассказам того, кто видел-слышал, а теперь – историю рассказывает непосредственный участник. А Тор и его команда по духу напоминают героев Эдды. И вот с этим самым «Охотником» было то же ощущение. Создатели очень аккуратно обошлись со «славянским колоритом», в отличие от создателей «Волкодава из рода Серых Псов» (2006). Опять отступлю. Я очень люблю «Волкодава» Марии Семеновой и с нетерпением ждала фильма, с того самого момента, как услышала про экранизацию. Я даже ради этого фильма в кинотеатр пошла…И меня ждало полнейшее жесточайшее разочарование. Нет, дело не в том, что сюжет фильма и сюжет книги – две большие разницы. Когда снимают «по мотивам», сходства ждать не приходится. Но. Было потеряно главное – атмосфера, особенности характеров и отношений героев. «Мотивы» свелись к сохранению названий и имен собственных. Подбор актеров тоже не вставил. Если Мачей Жебровский в роли Ведьмака был лишь немножечко слишком красивым, то Волкодав в исполнении Александра Бухарова – это просто аут. Может Бухаров и хорош, и симпатичен, но не в роли Волкодава. Так вот, возвращаясь к сабжу. В «Охотнике» порадовало, что герой – не универсальный супергерой. А то ведь как обычно? Если «пришелец из старых времен», то силен, как Тарзан (кстати, так забавно, когда в фильмах переключают каналы. на одном из них обязательно кричит тарзан), владеет всеми видами старого оружия с разлетом в 200 лет «до и после» своей родной эпохи, ну и так далее. Не говоря уже о том, что «старые времена» – это не определенные времена, а некая сборная солянка по образцу голливудских древних греций, римов и британий. В «Охотнике» – не так. А в «Волкодаве» при том что Семёнова всегда скрупулезно прорабатывает свои миры, вапще ноль. Ноль!!!
Про этого актера я много слышала. Мне долго казалось, что из него сделали икону, потому что он умер. И много настригли на обстоятельствах смерти.
Посмотрела три фильма – «Горбатая гора», «Казанова» и «Имаджинериум доктора Парнаса»
Heath Ledger by Vincent Fantauzzo
Это кино – морковка, а я…иду за этим продуктом, полезным для зрения. И иногда просто не могу оторваться.
В этот раз – продукт приготовлен по-корейски.
«Месть кумихо» – дорама. В основном…
Рассказы Ляо Чжая о чудесах (куплю)
Я давно-придавно читала «Рассказы Ляо Чжая о чудесах». Там было много про лис. Потом, много лет спустя, посмотрела «Сны» Акиры Курасавы…А потом еще через пару лет – «Онмедзи» с Номурой Мансаем. Там везде были лисы. И вот захотелось мне еще каких-то лисьих историй. Не аниме, а именно кино.
Нашла дораму «Месть кумихо». Кумихо – это лиса в корейском фольклоре. Дорама – это вообще-то японский сериал, но на русскоязычных просторах так зовут все азиатские сериалы. И решила я и про лис посмотреть и узнать на практике, что такое «дорама», по крайней мере – корейская.
Только правдивый ум может справиться с ложью и иллюзиями; только правдивое сердце может справиться с ядом ненависти. С самого начала времен тьма процветает в пустоте, но она всегда уступает место чистому свету. Жди этот свет и он придет…— Лев-черепаха
Я хочу розповісти про моє останнє захоплення. До цього його я зависала на «Hikaru no go«, а ще раніше – «Fullmetal Alchemist«. Зараз мова йде про «Аватар: Останній маг повітря» («Avatar: The Last Airbender«). Дивно, здається, я люблю цей вид героя – хлопчика підлітка з сильним характером, сильним духом і сильною волею до перемоги.
Алхімік, Гравець та Повелитль стихій
«И другой свиток был раскрыт, это — свиток жизни. И судимы были мертвые по написанному в свитках сообразно делам их. И отдало море мертвых, бывших в нем, и смерть, и гадес отдали мертвых, бывших в них, и были они судимы, каждый по делам своим» (Откровение 20:12б, 13)
Все смотрели кино про зомби. 
Я долго боялась темных комнат после фильма «Змей и радуга» (The Serpent And The Rainbow, 1988). Потом было еще много зомби-фильмов, но они проходили бесследно. Я только помнила, что они нападают на всех и жрут, а сценарий развивается стандартно для ужастиков, когда есть команда героев и они гибнут по ходу сюжета. Видела первые части «Обители зла» (Resident Evil, 2002) Пола Андерсона, но без энтузиазма – замечалось только мочилово. Как-то, по ходу просмотра культового кино 60-х, я посмотрела «Ночь живых мертвецов» Джорджа Ромеро. И опять испугалась. Там мертвецы были вроде и не очень страшные, но такие неотвратимо реалистичные. Этому способствовала сама фактура фильма, снятого как бы любительской камерой на черно-белой пленке. Меня передергивало даже, когда название фильма попадалось на глаза.
Зомби из «Обителей зла» были не страшными. Тем более, что Эллис их заправски резала. Я валяла очередного ангела, сидеть надо было много и все четыре «Обители зла» были просмотрены на одном дыхании. Но, стоит отметить, что после первого фильма Ромеро, события воспринимались несколько иначе. Почему-то подумалось, неужели ОНИ действительно такое тупое стадо? Почему они, мертвые, а ходят, видят, слышат – это ведь значит, что умер далеко не весь мозг. А какие еще части тогда тоже не умерли? Вирус…вирусам свойственно мутировать. Во что тогда разовьются зомби? С другой стороны, в Амбрелле работают люди. Откуда столько людей и где их держат? Вернее, где живут все эти солдаты, лаборанты и обслуживающий их персонал. Что случилось с животными, птицами и рыбами? Хотя на этот вопрос частично ответили зомби-птицы и зомби-псы.
За «Обителями зла» последовали остальные творения Ромеро, за ними пародии – «Зомбиленд» (Zombieland, 2009) Рубена Флейшера 
и «Зомби Шон» (Shaun of the Dead, 2004) Эдгара Райта, «Дни…» и «Недели… спустя» (28 Days Later, 2002, и 28 Weeks Later, 2007) Денни Бойла, отсылавшие к Ромеровской классике и трифидам, и вводящие в собственные каноны. Что там мне еще подвернулось? Фильм с вечно орущей «сестрой» Декстера (Quarantine, 2008), еще какое-то мочилово…Да, подумалось мне, тема-то общеинтересная. Да, нашлось и евро-зомби-кино и при том достаточно бородатое. Только там все было по-другому. Имел место и немецкий арт-хаус «Otto or up with the dead people» – точка зрения зомби. Французы жгут – чего стоят «Гроздья смерти» (Les Raisins de la mort, 1978) и «Живая мертвая девушка» (La morte vivante, 1982) Жана Роллена. Первое – поярче с типичным для 70-х мотивом разочарованности, второе – на мой взгляд, потускнее и понатянутее . Нашлось и пародийное тайское кино «Войны Атипичной Пневмонии: Бангкокский Зомби Кризис» (Sars Wars: Bangkok Zombie Crisis, 2004) Тавивата Ванты.
«…Вобщем материала для размышлений – вагон. Ангел благополучно свалян. И можно чиркануть что придумалось.
Смотрела зимой сказки. То есть экранизации сказок – в основном режиссерства Птушка или Роу.
«Конек-горбунок»(1941), «По щучьему велению» (1938), «Садко» (1952), «Сампо»(1958)… «Руслан и Людмила», «Сказка о царе Салтане».
Пора завершувати, бо розлилась думкую аж занадто.
Хтось скаже, що XWP картонний старий серіал. Але він затягує. Нових та нових фанатів. Навіт за десять років після закінчення зйомок. Так само збираються конвенти, так само приїздять виконавці ролей. От це – дивина. Це – нетипово і важливо, адже Раймі, Таперт і компанія створили диво, яке змінює світ (нехай і відносно локально) і життя людей не тільки на словах за сценарієм епізоду, але й на ділі.
Про роль чоловіка у «Ксені» одразу можна сказати одне – вона не ведуча. І немає значення, хто цей чоловік – бог, герой або простий смертний. Він іде за однією з головних жінок, або за ними обома.
Про прохідних чоловіків і хлопців, які траплялися Ксені і Габі говорити, мабуть, не варто. Вони були й спливли. Але було двоє таких, які нікуди не поділися. Until Death…
Ось якщо подумати, які чоловіки могли б втриматися поруч з такими дівками, як Ксена і Габі? Тільки такі, які або явно в чомусь поступаються, визнають це і не комплексують з приводу своєї не головної і не домінуючої ролі. Або ті хто безумовно перевершує, відчуває свою перевагу і вважає її безумовною. Бог і Шут. І ще – був Трікстер.
